宝莱坞看中国

1964年由奇坦·安南（Chetan Anand）执导的电影《Haqeeqat》，意即"真理"，就属于少有的几部以中印边境战争为题材的的宝莱坞电影。正如片名所称，安南试图通过电影的手段，从印度的视角出发，描述1962年10月发生在世界海拔最高的战场上、在极端艰苦的气候条件下的那场战争给士兵带来的苦难。1970年，奇坦·安南的弟弟戴夫·安南（Dev Anand）执导的《Prem Pujari》也以中印战争为题材，把中国人描绘成十恶不赦、甚至以开枪打死跑进中国境内的狗为乐的坏人，并对印度第一任总理贾瓦哈拉尔·尼赫鲁的说法大为嘲讽。尼赫鲁曾长期注重中印友谊，把中国人称为"兄弟"。

坏人和滑稽模仿的对象

不过印度电影出现的中国人并不只当坏人，中国人也常常是滑稽模仿的对象。1958年，宝莱坞一代艳星、享有舞神之誉的海伦（Helen）以影片《Howrah Bridge》（郝拉桥）一举成名。片中她凤眼扮相，手舞玲珑扇，唱一曲《Mera nam chin chin chu》（意即我的名字叫Chin Chin Chu），把片中的男性们勾引得神魂颠倒。这首歌的歌词毫无意义，旋律简单让人听之不忘，曾红极一时。

2009年，又有一部影片以中国为滑稽对象，即功夫喜剧片《Chandni Chowk to China》（《月光集市到中国》，又译《从印度到中国》），但该片票房结果并不很佳。片中，印度超级影星阿克谢·库玛尔（Akshay Kumar）扮演了一个在德里老城著名的月光集市区工作的小厨。两名中国人认定他就是自己家乡一位英雄的转世，因而把他带到遥远的中国。当然，阿克谢在中国必得经过次次险情考验，最终皆大欢喜。

近在眼前却又远在天边

不过，宝莱坞的影片很少涉及国外。有的话，也首先是天堂般的瑞士。如果内容不是在绿色山谷中的莺歌燕舞，其镜头则会对准像伦敦这样的大都市。印度人对此不会感到陌生，因为很多印度人在那里学习、工作、生活。影评人布拉马特麦（Ajay Brahmatmaj）自己上世纪80年代曾在中国生活多年，他表示，虽然一些印度电影也进入了中国，但印度的电影人还是感觉以中国做题材很困难。虽然历史上有过像东晋高僧法显、唐僧玄奘这样的人物到过印度，试图在两国之间搭建桥梁，但拍摄历史影片，成本极高。"宝莱坞的电影就是要有舞蹈、音乐、动作、乐子。反映历史题材或人物的电影，和宝莱坞不相称。"

对中国成就的钦佩

不过现代化的中国，尤其是中国的经济成就，还是令印度电影人着迷的。印度导演班纳吉（Dibakar Banerjee）今年夏天就推出名为《上海》的影片，把上海和上海的繁荣发展视为梦幻般的样板。不过影片中表现的印度并非真实的印度，而是假想的、充斥腐败和犯罪的印度，作为上海的对立面。影评人布拉马特麦表示，印度导演即便有机会到中国拍片，也根本想象不出该怎么拍。"一方面是语言问题，其次是天气。如果再从拍电影的角度来看的话，中国人的面孔对印度人来说还是挺陌生的。印度人更熟悉的是欧洲人的面孔。"

在中国获得成功的印度电影

中国影院几乎不放映什么印度电影。中国每年只许进口20部外国电影，过去甚至更少，因此中国观众看到的主要还是好莱坞的影片，或者韩国电影，后者在文化上更接近中国。不过2011年，由印度超级明星阿米尔·汗（Aamir Khan）主演的《三傻大闹宝莱坞》却得以进入中国，获得巨大成功。

拉兹· 卡普尔（Raj Kapoor）执导的《流浪者》（Awaara）可谓是印度电影进入中国的先驱之一。今天还有很多年纪较大的中国人，说起印度人，就认为女的该像丽达，男的该像拉兹--《流浪者》的男女主角。影评家认为，这部电影之所以在中国如此成功，是因为它的主调很接近共产主义的意识形态，强调不分贫富贵贱，人人平等的理念。曾撰写过卡普尔传记的楚克泽（Jayprakash Chowkse）表示，许多电影是现实社会的写照，但电影也可以起到牵线搭桥，改善两个国家之间的关系的作用。"但为此我们需要政治上的协助。我们的电影应该在中国放映，但反过来，印度也应该向中国电影敞开大门。"楚克泽强调说，印度和中国这两个拥有几千年文化的国家应该强调其共同之处，并举例说："甘地在中国也受到无限崇敬。"

作者：Nikhil Ranjan   编译：施彦

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